杰提是挪威海岸线的钻油台工人，中年突逢妻子意外身亡，迫使他必须得单独照顾他们共同领养的小男孩丹尼尔。 　　过去仰赖亡妻积习成惯，使杰提作为单亲爸爸的过程备受波折；在无法承担父职压力下，杰提决定带著丹尼尔，回到小男孩的原生地，南美洲的哥伦比亚，去寻找他的原生母亲。 　　父子二人，在当地一位计程车问将的协助下，展开一段有笑有泪，出乎意料的温情寻根之旅。

故事讲述一对夫妻到泰国的某个海岛上渡假，宿醉醒来完全想不起来前一晚发生的事情。两人回朔相机里的照片，惊然发现前一晚老公将老婆杀害的画面。恐惧又困惑，台风逼近小岛，但下一班船要24小时之后才会抵达小岛，两人试图重建前一晚发生的事情——却被卷入神秘、黑魔法以及谋杀案之中。

霍莉（希拉里•斯万克 饰）与盖里（杰拉德•巴特勒 饰）深爱彼此，虽然有时候他们会有争吵，可是这些都是他们生活中的情趣。霍莉感觉自己已经找到了最爱，盖里却在他们婚后罹患脑癌并逝世了。自此，霍莉便生活在失去挚爱的痛苦中。　　她感觉丈夫并没有就此离开，她还能在家中感受到盖里的气息。她把自己困在家中，两位好友丹尼丝（莉莎•库卓 饰）、莎拉及霍莉的母亲还有母亲酒吧里的酒保丹尼尔都十分担心她。就在她三十岁生日的那天开始，她便不断收到由盖里给她寄来的信，每封信的最后都加上一句“我爱你”的附注。盖里的信为霍莉的生活注入了力量，她一步步的向前走，但事实上盖里已经死去了，她终究要自己独自生活。　　丹尼丝怀孕了，莎拉即将要结婚，她们两个都生活在幸福当中，霍莉突感落寞。她又开始躲避众人，自认识霍莉后丹尼尔一直都陪在霍莉身边，丹尼尔向霍莉表达自己的爱意。霍莉第一次跑到母亲怀里痛哭，她也知道了盖里的信原来一直由母亲代寄。最后一封信就要拆开，霍莉会否得到重生呢？

安妮·芳婷将执导影片[警察](Police，暂译)，卡司包括维尔日妮·埃菲拉([20岁的差距])、奥玛·希([触不可及])、格莱高利·嘉德波瓦([你拯救了我的灵魂])、佩曼·莫阿迪([一次别离])。芳婷与克莱尔·巴雷(Claire Barré)操刀剧本。　　影片故事改编自雨果·鲍里斯小说，讲述三名警察被迫接受一项不同寻常的任务：将一名陌生人遣返原国。在开车前往飞机场的路上，其中一名警察意识到，如果让他回到自己的国家，他将会遭到死亡的威胁。于是这名警官劝说其他两名同事放他走。

2025年，也就是哥本哈根遭遇重大炸弹袭击的一年后，丹麦全国各地的激进化运动加剧，种族关系高度紧张。下一届议会选举即将来临，而极端民族主义政治领袖马丁·诺达尔具有压倒性的优势。19岁的扎卡里亚参与了一个激进组织，在那里他认识了阿里。两个小伙子看不惯愈发排斥移民的社会现状，于是决定采取行动。然而，他们都只是掌权者手中的工具。在二人努力影响时局的过程中，他们的兄弟情谊会受到考验，而他们的行动也将波及他们的人生。

影片围绕埃特勒塔的一个警察队长洛朗展开。他计划迎娶长期伴侣、同时也是自己女儿母亲的“小母鸡”玛丽结婚。他热爱自己的工作，尽管不可避免地每天都会遭受社会的刁难。而当他试图拯救一个用自杀作为威胁的农民时，却不小心杀死了这个农民，他的生活也就此彻底陷入混乱。

《四月的某时》(Sometimes in April)——描写西方世界没有参与调停的1994年卢旺达大屠杀的悲惨影片，加入了柏林电影节的竞赛单元，是为期11天的电影节中两部关于此暴行的影片之一。与特里乔治的《卢旺达饭店》关注的是同一背景和题材，拉乌尔佩克却以不同的途径展示了内战的创伤。这两部影片和《卡雅利沙的卡门》可看出南非电影的升温。 浓笔重彩描绘出大屠杀血腥场面的《四月的某时》，比起同一题材的展映影片《卢旺达酒店》(Hotel Rwanda)，具有绝对的震慑力。　　　　这部由美国和卢旺达联合制作的影片，是第一部关于大约80万图西人和胡图族人遭到种族灭绝的主要影片，在卢旺达当地拍摄，并动用了大批当地居民作为临时演员。　　　　出生在海地的导演和人权积极分子拉乌尔-佩克(Raoul Peck)说，启用仍然对那场灾难记忆犹新的卢旺达人当临时演员，可能有助于外国观众更好地理解他们内心的恐惧。佩克强忍住泪说：“影片中所有的事情都是真实的。我认为难得有机会发生这种情况，各种族人们间的关系和冲突顷刻间全部爆发，任何可能发生的事情都成为了现实。”　　　　电影讲述了1994年4月，一名胡图族士兵在最初大屠杀的混乱里与图西族妻子和两个儿子失散的故事，10后当他与遇见他的兄弟泽维尔时，才获悉他们的命运。而身为记者的泽维尔正在坦桑尼亚Arusha的卢旺达国际法庭受审，罪名是通过电台广播煽动流血事件。影片中也提到了作为美国国务院官员的德博拉-温格(Debra Winger)，努力说服当时的总统比尔-克林顿采取行动。　　　　另一部在本周初上映的同样题材的影片《卢旺达酒店》(Hotel Rwanda)参加了柏林电影节的非竞赛单元。佩克说他有意识地决定，要比《卢旺达酒店》描绘更多栩栩如生的暴力场面。他说：“我的第一个目标是要把影片拍得尽可能真实残酷，又不会让观众掉头而去。我需要观众，我需要他们看完整部电影，走完这次恐怖之旅。这场有计划的种族屠杀发生的时候周围没有摄影机。”　　　　佩克花费了数个月的时间在卢旺达和坦桑尼亚进行调查，影片剧本中的部分内容来自审理团听证会的副本。他说，一些出演影片的卢旺达人声称他们不能演凶手，只能演受害者，因为10年前的悲剧仍然深入人心，椎心刺骨。佩克说，拍摄期间由5位专家组成的心理学家小组一天24小时都要驻守在片场。　　　　在片中扮演一名图西族受害者的比利时女演员卡罗尔-卡雷梅拉(Carole Karemera)说，电影的制作过程对许多身受其害的人来说，是一种精神治疗。她说：“经受了痛苦，你才会有羞耻心，才会安静下来。现在我们试着谈论这件事，也开始再次相信其余的人类。”

被誉为拉乌尔·鲁兹影像构图的典范作，此片以令人叹为观止的视觉效果去营造超现实 处境、诗性的浪漫，中途却以震撼观众观影经验的众多摄影技术及加工技巧，大胆作出对电影媒介的各项实验，令观众每一分钟都不知道往后如何发展。当中如不断 转换滤光镜、倒转摄影、视觉小把戏等，都遥遥跟尚卢·高达的颠覆手法呼应。只是拉乌尔·鲁兹这些影像实验，却有他的现实性，在于从两个看似互不关连的故事 中－连环杀手与自闭主角的离奇经历，理出一点共通的超现实况味。

麦兜，一个长得不帅，头脑平平的小朋友。和妈妈麦太太，在香港一个叫大角咀的地方过着并不富裕却很快乐的生活。从麦兜带着妈妈的期望来到世界那一刻开始，他的脑海中一直飘满七彩幻想的泡泡。那个蓝天白云，椰林树影，水清沙白的童年的马尔代夫，那充满诱惑的圣诞火鸡的浓香，还有那个关于“抢包山”的奥运金牌的梦想，让麦兜平凡着他的平凡，却幸福着他的幸福。麦兜，和春田花花幼儿园的小朋友们一起，陪着我们，简单的在爱的呵护下慢慢长大。

操着一口伦敦腔的塞浦路斯移民，安迪（Marios Ioannou 饰），在伦敦的一家炸薯条店辛勤工作了大半辈子。为了圆他母亲落叶归根的梦想，安迪决定回到故乡塞浦路斯。在故乡，安迪开了一家炸薯条店。然而，在他的女儿卷入了一个不良团伙后，他的梦想变成了梦魇。《鱼和薯条》获得了众多奖项，囊获希腊电影学院颁发的“导演最佳处女作”和“最佳希腊语电影”的题名奖，塞浦路斯电影节的“环球影像” 、“最佳男主角”和“最受观众欢迎”奖以及科林蒂安的“最佳剧本奖”。